SAMSTAG, 2. November - Premiere
MONTAG, 4. November
DIENSTAG, 5. November
Die neueste Tanzperformance von Jasmine Ellis Projects Everything That Is Wrong With Me setzt sich mit den Überschneidungen von Identität und Kreativität auseinander. Dabei wird der Reichtum neurodiverser Perspektiven mit dem Konzept der ‚radical softness‘ gefeiert. Verletzlichkeit wird als kraftvolles künstlerisches Mittel eingesetzt, zarte und dynamische Bewegungen verkörpern die Komplexität menschlicher Erfahrung. Mit sechs Tänzer*innen und Live-Musik von Olicía und Lukas Bamesreiter schafft das Stück eine multisensorische Reise, die gesellschaftliche Normen in Frage stellt und unser Verständnis von Normalität und Abweichung neu definiert.
Regie & Choreographie: Jasmine Ellis
Mit: Bea Bidault, Luca Cacitti, Charles Heinrich, Alex Clair, Kim Kohlmann, Jacob Thoman
Komposition & Live Musik: Olicía, Anna-Lucia Rupp, Fama M’Boup & Lukas Bamesreiter
Bühnendesign: Nanako Oizumi
Kostümdesign: Sarah Kaldewey
Lichtdesign: Barbara Westernach
Probenleitung: Kim Kohlmann
Regieassistenz: Selina Lettenbichler
Wissenschaftliche Recherche: Kirsten Krans
Presse: Simone Lutz, Hark Empen
Fotos / Videos: Ray Demski, Thomas Schermer
Technische Leitung: Klaus Hammer
Ton: Mirko Blank
Licht: Maasl Maier
Technische Unterstützung: Alejandro Fernandez, Martin Schott, Enrico Fuchs
Künstlerische Produktionsleitung: Rat & Tat Kulturbüro
Danke an Chiang-Mei Wang für ihre Thai Chi Stunden und ihre Weisheiten über “soft strenght”!
Jasmine Ellis ist eine kanadische Choreografin und Filmregisseurin mit Sitz in München. Als Absolventin der Etobicoke School of the Arts, der School of Toronto Dance Theatre und des Codarts Rotterdam Conservatory arbeitet sie seit 2006 professionell als Performerin und Choreografin. Neben Auftragsarbeiten für nationale und internationale Bühnen werden Ellis freie Produktionen regelmäßig gefördert.
Ellis spartenübergreifender Umgang mit Bewegung, Körpersprache, Text und Musik bildet die Grundlage ihres künstlerischen Ansatzes. Humor, Verletzlichkeit und Vertrautheit verwebt sie miteinander, um unerwartete Welten zu erschaffen.
Ellis ist eine preisgekrönte Filmregisseurin und die künstlerische Leiterin der Filmproduktionsfirma Bad Posture Productions. Als aktives Mitglied der freien Tanzszene Münchens leitet Ellis das Bad Lemons Project. Mit dem Projekt soll eine lebendige und kollaborative Gemeinschaft durch professionelles Training, Austausch und Forschungsprojekte unter den Tänzer*innen Münchens gefördert werden.
Kim Kohlmann | Rehearsal Director
Kim Kohlmann ist eine in London lebende Künstlerin. Sie machte ihren Abschluss bei Codarts Rotterdam und setzte ihre Karriere in den Niederlanden bei der Dansgroep Amsterdam und Noord Nederlandse Dans fort, bevor sie nach Großbritannien zog und sich für über 7 Jahre der Hofesh Shechter Company anschloss. Kim tanzte und kreierte mit verschiedenen Choreograph*innen aus der ganzen Welt, darunter: Hofesh Shechter, Emanuel Gat, Stephen Shropshire und anderen. Sie arbeitete an einem Duett mit, das in England auf Tournee ging und von "In Good Company" präsentiert wurde. Seit 2019 ist Kim freischaffende Künstlerin und arbeitet regelmäßig als Assistentin und Regisseurin für Hofesh Shechter, unterrichtet gelegentlich professionelle Ensembles und tritt in projektbasierten Ensembles auf.
Anna-Lucia Rupp | Live-Music
Anna-Lucia Rupp wurde 1993 in Weingarten, Baden-Württemberg geboren. Ihre Lebensstationen sind Ravensburg, Kapstadt, Dresden, Kopenhagen und Leipzig. Die Sängerin und Multiinstrumentalistin verleiht ihrer musikalischen Persönlichkeit ein individuelles Gesicht; tief verwurzelt im Jazz, jedoch beeinflusst von Folk, Pop, experimentellen Sounds und Elektronik. Seit 2015 ist sie als Tournee- und Aufnahmemusikerin, als Komponistin, Pädagogin und Workshop-Leiterin für Gesang und Loops tätig. Sie studierte unter profilierten (Jazz-)Sängerinnen an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden, sowie im Master of Music Creation am Rytmisk Musikkonservatorium in Kopenhagen. Mit Größen wie Bobby McFerrin, Avishai Cohen und Sophie Hunger stand sie bereits auf der Bühne und wurde Finalistin des internationalen Gesangswettbewerbs an der Unisa in Pretoria, Südafrika. Mit ihren vielfältigen Bands hat sie in den letzten 6 Jahren, 6 Alben und 3 EPs veröffentlicht und arbeitet an weiteren Veröffentlichungen, die 2025 erscheinen sollen.
Website: www.annaluciarupp.com
Fama M’Boup | Live-Music
Fama ist Ur-Berlinerin und Teil einer senegalesischen Familie von Musiker*innen und Geschichtenerzähler*innen(Griot). Sie studierte in Dresden, Kopenhagen und Berlin und bewegt sich nach ihrer Ausbildung mit Jazzschwerpunkt nun konstant zwischen den Genres, ist Teil unterschiedlicher Besetzungen und Arbeitsformen. So brachte sie 2022 mit ihrem Ensemble “in June” ihr Debütalbum mit begleitendem Buch heraus, ist Teil der a capella Formation “B O D I E S”, arbeitete mit Künstlerinnen wie Sophie Hunger oder DOTA zusammen, schreibt für ihr Duo “cocotá” und ist Dozentin für Gesang in Berlin. Hauptprojekt ist das Artpop-Duo “Olicía”, gemeinsam mit Anna-Lucia Rupp und stets neue Formen der kreativen Arbeit sucht. Mit ihr hat sie auch das Labelo-cetera gegründet, auf dem am 1.November 2024 “Olicías” zweites Studioalbum „Out of the Blue“in Kollaboration mit sieben weiteren Kunstbereichen außerhalb von Musik erscheint. Im Anschluss an die Jasmine Ellis Produktion “Everything that is wrong with me” gehen Olicía auf Album Release Tour.
Website: www.famamboup.com & www.oliciamusic.com
Lukas Bamesreiter | Live-Music
Lukas Bamesreiter ist der Autor dieser Kurzbiografie und nicht auf social media sondern in den Bergen, weil er sich der Tatsachen bewusst ist, dass man A) Raketenpulver nur im eigenen Herzen mahlen kann und B) Selbstironie ein Grundnahrungsmittel ist. Er ist außerdem bekannt für seine Arbeit in den Jazzszenen Österreichs und Deutschlands; als Dirigent und Komponist des BamesreiterSchwartzOrchestra; als Bandleader und Swing Gitarrist von Hot Club du Nax und Mycophagy; als Posaunist der Monika Roscher Big Band und im Sarah Mettenleiter Quintett. Er schreit Jazz Standards auf seinem neuen Channel youtube.com/@L-Y-N-X-L-Y-N-X. Er arbeitet auch im zeitgenössischen Tanz für Jasmine Ellis Projects, im zeitgenössischen Zirkus/ Performance Art mit Verena Schneider und im Noise/Hardcore-Bereich mit Lukas Moritz Wegscheider.
Nanako Oizumi | Bühne
Nanako Oizumi, Bühnen- und Kostümbildnerin, studierte freie Kunst in Tokio, Japan. Nach ihrem Abschluss arbeitete sie zuerst als Ausstattungsassistentin, danach freischaffende Bühnenbildnerin in Tokio. 2013 kam sie über ein vom japanischen Kulturministerium gefördertes Stipendium für junge Künstler nach Deutschland. Nach ihrer Assistenz an den Münchner Kammerspiele, am Theater Bremen und an der Ruhrtriennale arbeitet sie als freischaffende Bühnen- und Kostümbildnerin. Sie arbeitet u.a. am Theater Bremen, Stadttheater Gießen, Landestheater Tübingen, Landestheater Linz, Theater im Pumpenhaus Münster, Polish Dance Theater Posen vor allem mit den Choreograf*innen / Regisseur*innen Samir Akika, Mathilde Lehmann, Yoshiko Waki, Lukas T. Goldbach, Caitlin van der Maas und Jasmine Ellis.
Sarah Kaldewey | Kostüme Design
Sarah Kaldewey ist Meisterschneiderin, Kreativdirektorin und Lehrerin für Mode und Design. Sie ist Spezialistin für Maßanfertigungen und hat eine große Leidenschaft für Kostümdesign. Seit 2013 führt sie das ATELIER KALDEWEY in München. Sarah Kaldewey arbeitet seit "Empathy" 2018 mit Jasmine Ellis Projects zusammen und entwirft Kostüme für verschiedene zeitgenössische Cane-Projekte. @atelier_kaldewey
Luca Cacitti | Tänzer
Luca Cacitti wurde 1989 in Italien geboren und begann seine Tanzkarriere im Alter von 6 Jahren mit Gesellschaftstanz/lateinamerikanischem Tanz. 2007 zog er in die Niederlande, und Studierte Tanz bei Codarts. In den letzten Jahren seiner Ausbildung wurde er eingeladen für Conny Jansenn Dans zu tanzen und später schloss er sich Noord Nederlands Dans an und spielte Werke des künstlerischen Leiters Stephen Shropshire sowie von Gastchoreografen wie Itzik Galili, Edan Sharabi, Andrea Miller und Roy Asaf und Emanuel Gat und vielen Anderen. Seit 2012 lebt er in Amsterdam und arbeitet als Freiberufler mit verschiedenen Choreograf*innen / Regisseur*innen in Europa zusammen, zum Beispiel: Jasmine Ellis, Dunja Jocic & Tomoko Mukaiyama, Tabea Martin, Marcus Azzini & Cecilia Moisio, Itamar Serussi, Club Guy&Roni, Eyal Dadon, Falk Richter & Anouk Van Dijk und vielen Anderen. Derzeit arbeitet er mit Heidi Vierthaler und OFF-Projects unter der Leitung von Amos Bental zusammen.
Alex Clair | Tänzerin
Alex ist freiberufliche Tänzerin, Choreografin und Performerin, die zwischen Europa und den USA arbeitet. Sie absolvierte die Booker T. Washington HSPVA und erwarb ihren BFA am Conservatory of Dance am Purchase College (SUNY). Kürzlich tourte sie mit Alan Lucien Øyens Stück “Story, Story, Die” mit seiner Kompanie `WinterGuests` und setzt ihre Auftritte mit Andrea Costanzo Martinis Werken in Europa und Israel fort. Alex arbeitete an CHIROPTERA, einem Projekt von Damien Jalet, das den bildenden Künstler JR und Komponisten Thomas Bangalter einbezog und an der Opéra Garnier in Paris aufgeführt wurde. Sie war künstlerische Mitarbeiterin für On Mending, ein Film-Bühnen-Projekt von Emilie Leriche und Shawn Fitzgerald Ahern. In New York arbeitete sie mit Omri Drumlevich sowie mit Choreografen wie Madison Hicks, Troy Ogilvie, Doug Varone, Martha Graham und anderen zusammen. Ihre eigenen Werke wurden an der Dance Arts Faculty (Italien), der Academy of Music and Dance (Israel) und der Booker T. Washington HSPVA (USA) präsentiert. Kürzlich trat sie bei der NYFW SS24 mit Wiederhoeft unter der kreativen Leitung von Austin Goodwin auf.
Website: www.alexclair.com
Jacob Thoman | Tänzer
Der Filipino-amerikanische Künstler Jacob Thoman, geboren in Cincinnati, Ohio, erhielt seine Ausbildung bei der Exhale Dance Tribe unter der Leitung der Gründer Missy Lay Zimmer und Andrew Hubbard. Darüber hinaus wurde er an der School for Creative and Performing Arts, dem Cincinnati Ballet und der DeLa Dance Company weitergebildet. Jacob schloss 2019 sein Studium an der Juilliard School ab, wo er unter der Leitung von Larry Rhodes und Alicia Graf Mack studierte. Im Sommer 2019 trat er in der Eröffnungsproduktion von Dragon Spring Phoenix Rise auf, die von Akram Khan im The Shed choreografiert wurde. Jacob war von 2019 bis 2023 Artistic Associate bei der Gibney Company, wo er Werke von Stefanie Batten Bland, Sharon Eyal, Tiffany Tregarthen & David Raymond, Johan Inger, Sonya Tayeh und Alan Lucien Øyen aufführte. Im Jahr 2022 nahm er an einem Künstleraustausch mit Øyens Kompanie `WinterGuests` teil und tourte mit dem Stück „Story, Story, Die“. Zuletzt arbeitete Jacob an Film- und Werbeprojekten, die von Celia Rowlson-Hall und Akira Uchida choreografiert wurden.
Charles Heinrich | Tänzer
Charles studierte am Conservatory Superior in Paris und am Ballet Junior in Genf. Vor 5 Jahren trat er der Junior Company von Hofesh Shechter bei und arbeitet seitdem weiterhin für verschiedene Projekte und Produktionen der Hofesh Shechter Company. Er nimmt auch an der neuen Produktion von William Cardoso sowie an verschiedenen anderen freiberuflichen Projekten teil.
Bea Bidault | Tänzerin
Bea stammt aus Barcelona und entdeckte ihre Leidenschaft für den Tanz mit Anfang Zwanzig. Ihr natürlicher kreativer Instinkt führte sie dazu, ganz in die Welt des Tanzes einzutauchen und dort Sinn und Verbindungen zu finden. Sie setzte ihr Studium an der London School of Contemporary Dance fort, wo sie ihren Master mit Auszeichnung abschloss. Bea hat mit einer Reihe renommierter Künstler und Kompanien zusammengearbeitet: Teac Damsa: Arbeitete unter der Leitung des angesehenen Choreografen Michael Keegan-Dolan. Becky Namgauds: Fungierte als Bewegungsregisseurin für Namgauds Tanzfilm und trat in ihren Live-Werken auf. Weitere Zusammenarbeiten: Arbeitete mit der Zirkusartistin Loosy Smokes und der Filmregisseurin Miranda Stern zusammen und beteiligte sich an der Bewegungsforschung für eine neue Disney-Filmproduktion. Akram Khan Company: Schloß sich der gefeierten Kompanie kürzlich für ihre Tourneeproduktion von “The Jungle Book Reimagined” an.
Selina Lettenbichler | Regieassistenz
Selina Lettenbichler studierte an der Salzburg Experimental Academy of Dance und machte 2015 ihren Abschluss als zeitgenössische Bühnentänzerin an der Contemporary Dance School Hamburg. Nach ihrer Ausbildung war sie Tänzerin der Sticky Trace Company, tanzte in verschiedenen Projekten der freien Tanzszene und Opern- und Musicalproduktionen an renommierten Häusern in Deutschland und Österreich. Zusammen mit der Choreografin Jasmine Ellis ist sie jüngst an drei Projekten als Tänzerin und derzeit als Directors Assistant beteiligt.
Rat & Tat Kulturbüro | Künstlerische Produktionsleitung
Das Rat & Tat Kulturbüro, 2012 von Laura Martegani und Katrin Dollinger gegründet, engagiert sich für Kulturprojekte und kollegiale Zusammenarbeit in den Freien Darstellenden Künsten. Mit einem erweiterten Team aus Produktionsleiter*innen, Dramaturg*innen und Netzwerker*innen setzen sie Projekte um und verbessern kulturelle Strukturen. Sophie Thuma, seit 2021 dabei, ist als künstlerische Produktionsleitung in der Freien Szene in München tätig und spezialisiert sich auf zeitgenössischen Tanz. In ihrer Freizeit arbeitet sie komischerweise mit Spaß an Kultur- und Musikfestivals mit.
Wir bedanken uns bei Chiang-Mei Wang für ihre Thai Chi Stunden und ihren Weisheiten über “soft strength”.
Gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München und durch den Verband freie Darstellende Künste Bayern e.V. im Rahmen der Prozessförderung des „Förderpakets Freie Kunst 2024“ mit Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst.“ In Kooperation mit dem HochX Theater & Live Art und mit Dank an die Tanztendenz München.